La Seizième

• Pratique des compétences d’expression et de communication orale en français dans le cadre d’une activité artistique.
• Prise de confiance à travers l’expression de l’imaginaire des enfants.
• Développement de l’esprit critique et de leur propre esthétique.
• Découverte d’un autre langage artistique, celui du théâtre d’objets.
• Stimulation de la créativité en regardant les objets du quotidien avec un autre regard, créateur, évocateur et porteur de sens.

• Découverte des techniques théâtrales avec l’observation et la reproduction de mouvements et comportements.
• Stimulation de l’imaginaire et de la créativité.

• Apprentissage phonétique et expression orale en français.
• Découverte des techniques théâtrales avec un échauffement de la voix.

• Pratique des compétences d’expression et de communication orale en français dans le cadre d’une activité artistique.
• Développement de l’esprit critique et de leur propre esthétique.
• Découverte d’un autre langage artistique, celui du théâtre d’objets.
• Stimulation de la créativité en regardant les objets du quotidien avec un autre regard, créateur, évocateur et porteur de sens.

• Découverte des techniques théâtrales avec l’observation et la reproduction de mouvements et comportements.
• Stimulation de l’imaginaire et de la créativité.

– Un ordinateur ou une tablette pour pouvoir se filmer et voir les autres (avec micro)

– Une petite table, de préférence dans un endroit calme de la maison, dans lequel on pourra s’exercer, bouger et jouer sans déranger les autres

– Différents objets (minimum 15), par exemple:
· des objets décoratifs: petites voitures, soldats, poupées, objets miniatures, legos, playmobils, balles, etc.
· des objets usuels: cuillère en bois, petit arrosoir, tasse, brosse à dent, brosse à cheveux, etc.
· et des objets étranges et insolites: un vieux bricolage, un objet cassé, un vieux tissu raccommodé, etc.

NE PAS PRENDRE D’OBJETS FRAGILES OU DANGEREUX (le choix des objets doit se faire avec l’accord d’un.e adulte responsable)

1er Atelier

– Présentation de l’atelier
– Tour de présentation des participant·es et de leurs objets
– C’est quoi le théâtre d’objets?
– Exercices: se présenter avec son objet et détournement d’objets
– Conclusion et préparation pour le prochain atelier

2ème Atelier

– Accueil et tour de parole des participant·es
– Exercice: Association d’objets
– Présentation des séquences personnelles avec musique + retours collectifs
– Exercices: décrire son objet mystère et statues avec objets
– Conclusion et préparation pour le prochain atelier

3ème Atelier

– Accueil et tour de parole des participant·es
– Passage d’objets avec trame sonore
– Exercice: courte séquence narrative
– L’objet marionnetique
– Exercice : Séquence sans paroles avec bruitage
– Conclusion et préparation pour le prochain atelier

4ème Atelier

– Accueil et tour de parole des participant·es
– Mimer son objet
– Présentations des courtes formes + retours collectifs
– Exercices au choix
– Conclusion des ateliers et questions

Comédienne et animatrice d’origine belge, Anaïs a joué dans divers spectacles un peu partout en Europe, dont ‘Detto Molière’, ‘Les Théâtres de Marguerite Duras’ et ‘La jeune fille folle de son âme’. À Vancouver, Anaïs collabore régulièrement avec le Théâtre la Seizième et était cette saison à l’affiche de notre spectacle jeune public ‘Le Merveilleux voyage d’Inès de l’Ouest’ (reporté en raison de la Covid-19). Elle travaille également avec la compagnie 2par4, Vortex Théâtre, Presentation House Theatre et le Théâtre de la Pire Espèce.
En mars 2020, Anaïs a fondé une compagnie de théâtre jeune public, la ‘Kleine Compagnie’ avec laquelle elle crée les spectacles d’objets ‘Clémentine’, ‘Cendrillon’ et ‘La Petite Sirène’ en collaboration avec des artistes vancouvérois et montréalais, dont le Théâtre de la Pire Espèce.
Anaïs bénéficie du programme de développement dramaturgique de La Seizième afin d’écrire une pièce de théâtre jeune public, ‘La Befana’.

– Un ordinateur ou une tablette pour pouvoir se filmer et voir les autres (avec micro)
– Une version numérique de la pièce ‘Porc-Épic’

Acte 1

– Rencontre de groupe. Brise-glace.
– Discussion/Échange sur le texte “Porc-Épic” de David Paquet (une lecture préalable est essentielle).
– Partage et recherche: auteur, contenu, thématique.

Acte 2

– Présentation des différents métiers du théâtre (auteur·rice, concepteur·rice, metteur·e en scène, acteur·rice, régisseur·euse, etc.)
– Analyse de texte (travail à partir d’une scène de la pièce de la semaine précédente).
– Choix de métier personnel. Explication du projet final.

Acte 3

Cette session prendra la forme d’un suivi en privé avec Emilie. Selon le métier choisi, Emilie va donner à chaque participant·e une tâche à accomplir (apprendre un mini monologue du texte pour les acteur·rices en herbe, écrire un monologue pour ceux et celles qui s’intéressent à l’écriture, faire une recherche d’image ou de son pour ceux et celles qui s’intéressent à la conception, etc).
Ce suivi individuel (15 minutes par étudiant·e) se fera par téléphone, courriel ou session de coaching via Zoom.

Acte 4

Retour sur l’ACTE 3.
-Présentations des projets individuels finaux au reste du groupe.
-Échange, partage et conclusions.

Emilie Leclerc est surtout comédienne, mais elle porte aussi les chapeaux de metteure en scène, de Maître de Cérémonie, d’artiste de la voix et d’animatrice d’ateliers. Récipiendaire d’un prix Jessie pour sa performance dans Mathieu Mathématiques, elle collabore de près avec Théâtre la Seizième et joue dans sept de nos productions au cours de la dernière décennie, dont Le NoShow Vancouver au cours de la saison 2019-2020. Elle a aussi eu la chance de travailler avec ZeeZee Theatre, Carousel Theatre for Young People, Alley Theatre, Ruby Slippers Theatre, Hardline Productions et Presentation House Theatre. À la télé, Emilie joue Izadora dans Motherland: Fort Salem (Freeform).
Elle a complété sa formation professionnelle en jeu au Studio 58, détient un baccalauréat en arts de l’Université McGill et est trois fois récipiendaire de Prix de la Fondation pour l’avancement du théâtre francophone au Canada. Suivez Emilie sur Instagram @em_leclerc123 pour en savoir plus.

Cassandre est belle, drôle et seule. Aujourd’hui, jour de son anniversaire, elle préférerait être belle, drôle et entourée. Commence alors une chasse aux invités – personnel travaillant au dépanneur du coin et autres inconnus croisés par hasard – qui la mènera bien plus loin qu’elle ne le croit. Agréable mélange d’absurde, d’humour noir et de poésie, ce texte est une tragédie festive où les genres comme les gens s’entrechoquent et s’apprivoisent sur le chemin de la solitude, de l’ouverture et de la vulnérabilité, car peut-on toucher sans être piqué?

‘Porc-Épic’ a été écrit par l’auteur David Paquet en 2006. Il a remporté plusieurs récompenses en 2010 dont le Prix Michel-Tremblay et le Prix du Gouverneur général du Canada. La pièce a ensuite été présentée dans plusieurs pays et a été produite par la Seizième et l’UniThéâtre en 2012, ce qui lui a valu de remporter deux Jessie Awards.

a créé ‘la Ruche’, une plateforme d’activités en ligne pour les enfants et les jeunes:
www.laruchecb.com

propose chaque semaine une série de cours de théâtre et d’ateliers pour petits et grands via Facebook Live:
theatrefrancais.com/les-cours-en-confinement